Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Messe in h-Moll, BWV232

Nicht bloß ein unvergessliches Eigenpräsent für Jubilar, Monteverdi Choir und English Baroque Soloists, sondern kategoriesprengend eindeutig für mich das beste Konzert meines Lebens.

In musikalischer Geborgenheit spendete die traumhafte Wiedergabe wirkliche Seelennahrung in unwirklich entrückten Zeiten.

Das vorzüglich auf Barock getrimmte Orchester trägt nicht über den sehr durchwachsenen Chor und die rätselhafte Deplatzierung der Solisten hinweg.

Zu wenig Kontrast und Tiefe in der Interpretation von Hermann Max führten dazu, dass Bachs große Messe weniger berührte als sonst.

Ein Protestant schreibt eine vollständige heilige, katholische Messe  – aber diese Messe ist so gar nicht konfessionell zu verorten. Johann Sebastian Bachs Musik hat universellen Charakter, universelle Wirkung, jeder kann von ihr ergriffen werden.

Eine überwältigende Interpretation voller Beweglichkeit und Bewegung, mit exzellentem Pygmalion und Solisten-Klasse, die lange nachscheinen wird.

Bachs Hohe Messe mit Philippe Herreweghe und dem Collegium Vocale Gent hinterlässt in Salzburgs weiträumiger Felsenreitschule vor allem durch die dramatischen Arien und Duette Eindruck.   

Das französische Ensemble beendet das Bachfest mit einer sehr virtuosen Interpretation, bei der meditative Elemente nicht völlig zum Tragen kommen.

Die Wiener Singakademie und die Wiener Symphoniker setzten den geistlichen Höhepunkt des diesjährigen OsterKlang Wien mit einer Aufführung von Bachs h-moll Messe im Wiener Konzerthaus.

Johann Sebastian Bach schrieb hunderte liturgische Werke, die meisten davon mit einer straffen Frist – der kommende Sonntagsgottesdienst. Die Komposition (so mancher würde es Kompilation nennen) der Messe in h-Moll BWV 232 aber beschäftigte ihn viele Jahre lang.

Masaaki Suzuki dirigió la magnífica obra de Johann Sebastian Bach buscando la unificación en el rezo y en la que los talentos individuales mejoraban la expresión conjunta.

Dead air swallows the acoustic, so it’s no wonder this orchestra and choir is busy raising funds to build its own concert hall in Oslo.

Bach's crowning musical achievement made a disappointing return to the Philadelphia Orchestra repertoire after a 34-year absence.

Leonardo García Alarcón a dirigé le Chœur et l'Orchestre Philharmonique de Radio France dans une Messe en si d'anthologie : la question de l’instrument moderne ou ancien était bien secondaire.

Les Rencontres musicales de Vézelay se sont achevées sur une Messe en si de référence, dirigée par un Václav Luks particulièrement inspiré.

There are multiple ways of approaching Bach's Mass in B minor, from the one-to-a-part advocated by Joshua Rifkin to a more conventional large choral approach, and everything in between.

El Collegium Vocale Gent con Philippe Herreweghe en la dirección aportaron toda su excelencia y rigor para ofrecer una sobresaliente versión de la Misa en si menor de Bach.

À la Philharmonie, Raphaël Pichon et son Ensemble Pygmalion proposent une lecture d’une formidable intensité de la Messe en si de Johann Sebastian Bach.

La Messe en si mineur de Bach aux Violons du Roy fut une véritable expérience métaphysique, avec un chef investi, un orchestre et un chœur d'élite et des solistes de tout premier ordre.

Even Baroque specialist John Butt could not persuade the BBC Symphony Chorus to sing in tune

L’attente était grande : fruit d’une première collaboration entre l’Auditorium de Lyon et le Festival d’Ambronay, à la fois choix évident pour fêter les cinq-cents ans de la Réforme et symbole universaliste – pour son ancrage catholique –, la messe en si, importée ici de Leipzig 

Fêter ses septante ans ? Pour Philippe Herreweghe, c’est un prétexte rêvé pour une tournée en Flandre, aux Pays-Bas et en Italie. Retour sur le concert au Concertgebouw de Bruges.

In a rare performance of Bach’s Mass in B minor, Andris Nelsons and the BSO brought forward the music’s gravitas.

On the final day of Spitalfields Winter Festival, Solomon's Knot performed Bach's Mass in B minor with a wonderful sense of community which we the audience also shared.

Tim Mead impresses; William Christie and Les Arts Florissants lack the heft to fill the Royal Albert Hall.

Masaaki Suzuki and the Bach Collegium Japan deliver a generally satisfying Mass in B minor.

With splendid singing from Chorus of Royal Nothern Sinfonia and Quay Voices; Paul McCreesh’s B Minor Mass is full of joy but lacks emotional punch.

Gli Angeli Genève ont offert un Bach lumineux et léger, interprété par un ensemble restreint mettant en valeur le timbre des différents instruments, même si on peut se demander si la forme n'a pas pris le pas sur le fond...  

Samedi 12 septembre au festival d'Ambronay, l'orchestre et le choeur Collegium 1704 donnaient la Messe en si de Bach, un chef-d'oeuvre de la musique sacrée que Vaclav Luks a dirigé avec une exaltation admirable.

Ton Koopman's distinctively lively tempi, coupled with a contagious delight to be making music, has a fairly magnetic effect when conducting Bach's Mass in B minor.

Andrea Marcon leads the Runfunk-Sinfonieorchester Berlin and the RIAS Kammerchor in Bach's Mass in B minor.

Joélle Harvey, Iestyn Davies, Nicholas Phan and Hanno Müller-Brachmann shine in Franz Welser-Möst's sometimes meditative interpretation of Bach's Mass in B minor.

En ouverture de cette deuxième semaine du festival de musique d’Edimbourg, Philippe Herreweghe dirigeait le Collegium Vocale Gent et ses solistes d’exception dans la Messe en si mineur de Bach, tout en maîtrise mais sans transcender.

The Rias-Kammerchor and the Akademie fur Alte Musik Berlin perform pieces by J.S. Bach, Handel and C.P.E. Bach.

Bach's finest masterpiece brought to Malta in an amazing interpretation, with The English Concert and Harry Bicket.

J S Bach's opus ultimum, the Mass in B Minor, was also the opus ultimum of the year-long Bach Unwrapped series at Kings Place. Unfortunately, it proved not to be the crowning glory it might have been.

The grand finale of this year's Montreal Bach Festival was the Mass in B minor with the Orchestre Symphonique de Montréal and Kent Nagano, joined by an impressive set of soloists.

Ludus Baroque was founded in 1997 by Richard Neville-Towle, the Director of Music at Cannongate Kirk on the Royal Mile, and has built up a reputation for excellence as the group comprises hand-picked specialist Baroque players and singers from around the UK.

Writing a positive review is not an easy task. When confronted with something lacking error, a review can go one of two ways: a brief and simple praise of all involved and a summary of the evening, or an over-the-top full-blown confession of awe and admiration. Spoiler alert: this review is the latter.

Under conductor Alan Gilbert, the New York Philharmonic and the New York Choral Artists gave an inspired but slightly uneven performance of J.S. Bach’s Mass in B minor on Wednesday night. Playing with great panache as well as a mindful sense of the historical weight of the piece, the vocalists and musicians gave bristling and glistening life to a timeless work.

The “Bach B minor” is a classic amongst choral singers, but although parts of it are so familiar and the name is often tossed around casually, upon hearing it you are reminded why it has the status it does. Bach never heard the mass in its entirety and the movements were written years apart, explaining why there is such a huge range of style; this means we are spoilt as an audience.

The Mass in B minor was completed in 1749, the year before Bach’s death. Much of the work consists of music Bach composed much earlier in his life (the Kyrie and Gloria from one of the Lutheran Masses). The sections he added latter were among the last things he wrote before he died.

This charity concert (supporting the Cots for Tots appeal) filled St George’s Bristol with the sound of J.S. Bach’s Mass in B minor. There was passion in the performance of the St Michael’s orchestra and chorus, which was made up of a combination of doctors and volunteers.

J.S. Bach’s Mass in B minor was described by its first publisher as “the greatest musical work of art of all times and nations”. It’s also the culmination of one man’s great life of musical creativity, and a great personal statement of faith.