Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Georg Zeppenfeld

Konzert mit besonderen Vorzeichen: Klangschönheit mit dem Gewandhausorchester unter Andris Nelsons. 

Michael Volle und Wolfgang Koch führen eine triumphale Neuinszenierung von Keith Warner an.

Tcherniakovs Holländer feiert die erste Wiederaufnahme – mit gestandenen Festspielgrößen und einer eindrucksvollen Debütantin.

In Yuval Sharons deutungsüberladener Inszenierung setzten Christian Thielemann am Pult sowie Klaus Florian Vogt als Lohengrin leuchtende Glanzpunkte.

Georg Zeppenfeld und Gerold Huber gastieren mit einer einnehmenden Interpretation von Schuberts Winterreise am Opernhaus Zürich.

Der konzertante Parsifal ist 2021 die einzige Vorstellung unter Leitung Christian Thielemanns. Er schaffte es, den Abend zu etwas ganz besonderen zu machen.

Vor allem die Bayreuth-Debütantinnen Lyniv und Grigorian machen aus Wagners frühem Werk ein orchestrales wie vokales Fest.

Ungewöhnliche Bilder und außergewöhnliche Rollengestaltung durch Michael Volle finden auch in diesem Jahr frenetische Zustimmung.

Christian Thielemann bildet mit der Staatskapelle das ideale Fundament für eine musikalische Meisterleistung.

David Aldens Neuinszenierung am Royal Opera House, die ans faschistische Deutschland anspielt, ist eintönig, aber es gibt musikalische Entschädigungen.

Trotz Topbesetzung kann die gewagten Inszenierung von Romeo Castellucci zur Premiere das Publikum nicht überzeugen.

Christian Thielemann, die Staatskapelle Dresden und eine Starbesetzung komprimieren Wagners Ring-Zyklus zu einer Geschichte von Siegmund, Sieglinde, Hunding und Brünnhilde.

Uwe-Eric Laufenberg siedelt seine neue Inszenierung von Wagners letzter Oper bei den verfolgten Christen des modernen Mittleren Ostens an - doch vermeidet die Predigt.

Gesang, Orchecster und szenische Darstellung zusammen ergeben eine höchst denkwürdige zweite Episode von Wagners Ring.

Anna Netrebkos und Piotr Beczalas Lohengrin-Debüt unter Christian Thielemann an der Semperoper bringt das Haus zum Beben.

Anna Netrebko gab ihre erste Elsa in Dresden unter der Leitung von Christian Thielemann. Es war eine bemerkenswerte Vorstellung, die man nicht vergisst.

Minimalistisch im Bühnenbild aber groß im Klang: Die Salzburger Osterfestspiele wurden mit einem gemischt aufgenommem Otello begonnen, wobei Röschmann als Desdemona durchweg überzeugte. 

Das Theater an der Wien feiert sein 10-jähriges Bestehen mit einer von Nikloaus Harnoncourt eingerichteten Fassung der Leonore von 1806. 

Eine konzeptionell diffuse Produktion von Tristan von Katharina Wagner wird bei der Eröffnung der Bayreuther Festspiele zum Teil entschädigt, von aufregendem Orchesterspiel unter der Leitung von Christian Thielemann und starkem Gesang.

Mit einem gewaltigen Oratorienkonzert verabschiedet sich Simone Young von Hamburg.

Mit spannendem Bühnenbild und gerissener Personenführung schafft die neue Dresdener Produktion der deutschesten aller Opern, Webers Freischütz, den Spagat zwischen Tradition und Kitsch.

Die Neuproduktion der Bayerischen Staatsoper ist stimmig, die musikalische Leistung erntet Begeisterungsstürme.

In dieser minimalistischen Produktion des Figaro stehen Singen und Spielen im Zentrum der Aufmerksamkeit. Eine äußerst talentierte Besetzung trägt die Vorstellung mit wundervollem Gesang und ansprechender Komik.

Mehr schlecht als Recht inszeniert Peter Stein Schuberts Problemoper Fierrabras in einer Welt aus Pappritterburgen. Stimmlich wird jedoch einiges geboten. Nun ist also auch die letzte Oper bei den Salzburger Festspielen angelaufen und man muss sich fragen: Kommt das Beste wirklich immer zum Schluss?

The plot thickens as "episode two" of Bayreuth's new Ring muddies the waters of Siegfried’s paternity and Wotan comes to regret his actions.

Katharina Thalbach offers a traditional staging at the Semperoper, with fine vocal performances led by Krassimira Stoyanova, Francesco Meli and Oksana Volkova. 

A cast comprised of the world’s leading Wagnerians, under the baton of Sir Antonio Pappano, deserve better than Otto Schenk’s outdated and cartoonish production. 

After a six month gap, the Nationaltheater welcomes a limited audience to an opera-in-concert of extraordinary beauty of singing.

 Russian director Kirill Serebrennikov relives his own arrest in 2017 in his new production of Wagner's Bühnenweihfestspiel at the Wiener Staatsoper.

An outstanding role debut from Davidsen, a star-studded vocal cast and a revelatory orchestral performance make a Beethoven anniversary performance to savour.

Christian Spuck revisits Verdi’s sublime Messa da Requiem with a host of gifted dancers and singers at the Zurich Opernhaus.

Yuval Sharon's production returns to Bayreuth in a musically compelling performance. 

Andreas Homoki’s new Zurich production capitalises on some quirky staging, but features superb voices in its principal roles and shows the best of the house’s joint choirs.

Michael Volle and Klaus Florian Vogt demonstrate that they are indeed master singers in Munich, despite adversity, in a revival of David Bösch's contemporary production.

Jonas Kaufmann and Camilla Nylund tackle the roles of Tristan und Isolde for the first time in Andris Nelsons' all-Wagner concert. 

The third installment of Semperoper Dresden’s Ring des Nibelungen cycle ups the ante with an outstanding ensemble performance.

Christian Thielemann and the Staatskapelle Dresden orchestra are let down by sub-optimal singers in Willy Deckers chair-laden production of  Die Walküre. 

Wagner demands vocal resilience from the large cast of singers in Das Rheingold, but Willy Decker wants strong thigh muscles as well.

Castelluci y Petrenko unen fuerzas en esta nueva producción de Tannhäuser. Una dirección al servicio de la escena en todo momento y una orquesta magistralmente subordinada al drama concpetual junto al mejor elenco vocal que pueda encontrarse en la actualidad, resuelven un Tannhauser mayúsculo

Christian Spuck’s new ballet Messa da Requiem in Zurich, is a breathtakingly powerful achievement. But its profound impact is spurred by more than dance alone.

Deutsche Oper Berlin's concert performance of Act 1 of Die Walküre was an occasion to savor with Anja Harteros making her role debut as Sieglinde. 

Precedida por una gran atención mediática, el templo wagneriano estrena producción de su obra más propia. Un propuesta en la que destacan las voces y que resulta superficial a pesar de sus ambiciones.

Despite a miscast Isolde, Wagner's operatic monument to love makes its mark in the production by the composer's great-grandaughter.

On comprend, dès les premières notes – un fa dièse disséminé sans affèteries de part et d’autres des pupitres, gonflant au fil de chromatismes descendants – que Tomáš Netopil partage avec Dvořák ce doux mélange de colère saine et de pudeur, que l’on ne saurait imputer à leur seule parenté tchèque. 

It’s probably best not to think too hard about the philosophical messages behind Parsifal, but Nelsons and the CBSO provide an emphatic reminder of how transcendent Wagner's music can be.

With its latest incarnation of Die Zauberflöte, the Royal Opera ticks all the boxes in a strongly cast revival. 

Torsten Fischer's Nazified production of Strauss' Daphne in the Semperoper Dresden may leave you confused, but it receives a solid performance. 

Verdi’s opera Macbeth is often considered less successful than his later operas, and considerably less so than his other two Shakespeare operas, Falstaff and Otello.

The new Zauberflöte at this summer’s Salzburg Festival is a visually brilliant production with sets tailored to the atmospheric venue of the Felsenreitschule (for people not familiar with Salzburg, this is where the singing contest was held in the film The Sound of Music).