En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Mozart

La jeune soliste belge s'est montrée éblouissante dans le Cinquième Concerto de Mozart aux côtés du Brussels Philharmonic dirigé par Dirk Vermeulen.

L'ensemble historiquement informé et son violoniste-chef ont proposé une lecture passionnante d'un programme intégralement consacré à Mozart.

Malgré quelques très beaux passages, le pianiste et son instrument ont déçu aussi bien dans Mozart que dans Chopin et Alkan.

L'Orchestre de Chambre de Genève et l'Ensemble Vocal de Lausanne ont donné un diptyque inégal sous la direction de Daniel Reuss, la messe mozartienne paraissant plus adaptée au lieu que celle de Rossini.

À quelques mètres du mouvement social, l'Ensemble Matheus et son chef ont livré un remarquable concert intégralement consacré à Mozart.

Dans un programme allant de MacMillan à Chostakovitch en passant par Mozart, le chef russe, le pianiste français et l'orchestre francilien ont ébloui le public de l'Espace Carpeaux.

Après les admirables Cinq Éléments de Qigang Chen, le concert de l'Orchestre de Paris a perdu de sa superbe avec un concerto mozartien conventionnel et une symphonie de Dvořák bien mal servie.

Dans un programme Chopin-Debussy-Mozart-Szymanowski agencé curieusement, le musicien polonais échoue à convaincre malgré des qualités pianistiques indubitables.

Pour leurs débuts avenue Montaigne, les deux frères se montrent particulièrement bien accordés et d'une élégance à toute épreuve, quitte à manquer parfois de variété dans les personnalités et les caractères.

La cheffe et le pianiste allemands ont tous deux fait preuve d'une théâtralité pas toujours bien dosée aux côtés d'un Orchestre de Paris éloquent dans la Deuxième Symphonie de Kurt Weill.

En formation de chambre, les musiciens des Berliner Philharmoniker font admirer leurs qualités solistiques aux côtés d'Edgar Moreau et Sunwook Kim, dans un programme associant Mozart et Brahms.

Le public fait un triomphe à cette reprise des Noces de Figaro, dont la mise en scène (Ivan Alexandre) respectant de très près le livret de Da Ponte met paradoxalement en lumière la modernité de l'œuvre.

La mise en scène d'Anna Bernreitner place l'opéra mozartien dans un univers de bande dessinée et de dessin animé qui rend l'ouvrage passionnant pour les novices comme pour les inconditionnels de La Flûte.

Dans le rôle de Sextus, Cecilia Bartoli force l'admiration dans cette version de concert de l'ouvrage, donnée en compagnie de ses Musiciens du Prince-Monaco.

Une mise en scène aussi amusante que brillante d'intelligence, un plateau vocal au diapason et un orchestre des grands soirs : Les Noces de Figaro présentées au Palais Garnier ont tout pour plaire !

La Coréenne de Salzbourg remporte le premier prix à l'issue d'une finale lors de laquelle le jeune Nikolay Biryukov, 14 ans, s'est distingué dans le Concerto de Robert Schumann.

Après une lecture un peu univoque du Concerto pour clarinette par Raphaël Sévère, Marie-Ange Nguci se révèle une mozartienne accomplie au côté du bel Orchestre de chambre de Paris.

Pour son baptême du feu avec la formation berlinoise, le jeune pianiste et chef russe a marqué les esprits, de même que Sabine Devieilhe dans un programme 100% mozartien.

Pour sa première venue au TCE, le jeune ensemble confronte deux monuments de Mozart et Bartók à trois miniatures de Stravinsky, laissant s'exprimer avec passion trois visions de la modernité.

Le Così fan tutte d'Éric Perez et Gaspard Brécourt prend des couleurs à l'Opéra de Clermont-Ferrand. Mozart en rougit de bonheur et y retrouve de la verdeur !

Entourée de Daniel Harding, Ian Bostridge, Christian Tetzlaff, Alban Gerhardt et Paul Lewis, la phalange parisienne a livré un concert exceptionnel, fidèle à la façon qu'avait Lars Vogt de faire la musique.

Le programme prévu par son nouveau chef n'ayant pu être proposé, l'orchestre mulhousien a offert au public un concert Mozart, Beethoven, Brahms dont certaines parties furent brillantes, d'autres moins convaincantes.

Malgré une belle interprétation entre ombre et lumière, la production dirigée par Christophe Rousset pâtit d'un manque certain de prise de risques, tant du côté des voix que de la mise en espace.

Du grand répertoire interprété par Adam Laloum et Anne Queffélec, mais pas que : La Roque d'Anthéron a proposé une remarquable ouverture à la musique d'aujourd'hui, notamment à celle de Gérard Pesson.

Le festival Piano Pic fêtait, en 2022, sa vingt-cinquième édition. Le jeune pianiste Jonathan Fournel était placé au cœur du concert de clôture.

Le Festival de Pontlevoy a proposé, sous la direction artistique du pianiste François Chaplin, plusieurs journées consacrées à Chopin et au cadre historique, musical, de la composition de ses valses. Causeries et concert final ont séduit un public passionné.

En lieu et place d'une très attendue Missa solemnis, René Jacobs, le Freiburger Barockorchester et le RIAS Kammerchor Berlin ont proposé un beau diptyque Haydn-Mozart dans l'église de Saanen.

Artiste en résidence au festival L'Offrande musicale, Renaud Capuçon a offert une belle prestation de chef-violoniste, bien secondé par le jeune altiste Paul Zientara et l'ONCT en petit effectif.

Les deux pianistes sont d'une vivacité rythmique qu'aucun chef, aucun orchestre ne peuvent atteindre ; ils animent le ballet de Prokofiev d'un souffle rare, malgré l'acoustique de la Philharmonie pas idéale dans ce répertoire.

Transposant l'ouvrage dans le monde contemporain de la finance, la mise en scène a un air de déjà vu. La distribution est dominée par Davide Luciano, excellent dans le rôle-titre.

David Hermann a la bonne idée d'inscrire l'opéra mozartien au temps des crises majeures du premier XXe siècle, mais la machine à jouer finit par tourner à vide et la distribution peine à s'épanouir.

Barbara Hannigan chante et dirige un concert inégal, particulièrement convaincant dans Berg mais légèrement décevant dans le Requiem de Mozart.

Hugh Wolff et le Belgian National Orchestra naviguent brillamment dans Mozart, Berlioz et Mendelssohn mais se révèlent vraiment avec les Rückert Lieder de Mahler aux côtés de Véronique Gens.

À la Philharmonie de Paris, Martha Argerich et Nelson Goerner ont montré qu'ils avaient, à l'instar de Nelson Freire à qui ils rendaient hommage, « The real thing ».

De retour à la tête du Philharmonique de Radio France le temps d'un concert mémorable, Myung-Whun Chung a fait merveille sur les chefs d'oeuvre inoxydables de Mozart et Beethoven.

Mozart, Chostakovitch, Ravel étaient au programme du concert du Quatuor Voce à Monaco : un véritable défi d’interprétation relevé par l’ensemble français dans un esprit de complicité.

Dans un programme passionnant, la création de Thomas Larcher était habilement couplée à l'Adagio de la Symphonie n° 10 de Mahler, qui répondait particulièrement bien à la Musique maçonnique de Mozart.

Le violoniste-chef a témoigné d'une belle complicité avec la phalange alsacienne dans l'intégrale des cinq concertos mozartiens.

Le chef-d'œuvre mozartien est desservi par une lecture scénique qui tombe parfois dans le contresens, mais la distribution et la direction de Gustavo Dudamel en font une belle réussite musicale.

Présentée à Garnier en 2018, la mise en scène fascinante d'Ivo van Hove est parfaitement adaptée à la nef de Bastille. Nicole Car se distingue dans une distribution remarquable.

Pour ce premier concert de 2022, la pandémie n'a pas manqué de se rappeler à chacun. Au Parvis, l'ONCT, Aylen Pritchin et Maxim Emelyanychev ont dû réinventer le programme de la soirée !

Pour sa première mise en scène lyrique en cette période de fêtes, Pierre Rigal livre une production inaboutie du singspiel de Mozart, heureusement rehaussée par un plateau vocal convaincant.

Le chanteur et le guitariste transforment un programme éclectique, de Dowland à Barbara, en récital palpitant.

Autour du soliste David Guerrier et du jeune chef James Salomon Kahane, l'Orchestre Symphonique de Mulhouse fait preuve de brio dans un programme qui mettait en avant ses vents.

Le nouveau directeur musical de l'Opéra national de Paris Gustavo Dudamel peine à conférer à cette première série symphonique avec l'orchestre l'élan et la vivacité nécessaires. 

Le flûtiste a délivré une masterclasse éblouissante dans Mozart, tandis que Bernard Labadie a déployé toute sa maîtrise du style classique à la tête de l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Doté d'une distribution inégale en partie compensée par un jeu d'acteurs appréciable, le Don Giovanni de Daniel Benoin ne convainc qu'à moitié à Toulon.

À la Philharmonie, Les Siècles chauffés à blanc font briller les couleurs fabuleuses de Mozart et de Mahler, éclairées par la voix céleste de Sabine Devieilhe.

Remplaçant au pied levé sa consœur qui avait fait une mauvaise chute dans la rue, Mao Fujita a repris à l'Opéra de Riga son programme du récital de la veille.

Le lauréat des Concours Clara Haskil et Tchaïkovski a livré un récital énergique au Festival de Musique de Riga Jurmala.